王馗研究員應邀來院交流

12月15日，江蘇省文(wén)化藝術研究院特邀中(zhōng)國(guó)藝術研究院戲曲研究所所長(cháng)王馗研究員來院交流，針對當前戲曲研究現狀進行探讨。

王馗研究員立足戲曲史論研究格局，講述了當前研究現狀和存在的困境，闡述了藝術文(wén)獻資源收集、整理(lǐ)及挖掘的特殊性與重要性。

王馗指出戲曲研究在高校與藝術研究院所兩個系統，各自存在着研究困境與方法局限。目前，在戲曲史料越來越充分(fēn)地彙集出版時，戲曲史論研究的拓展空間并沒有(yǒu)想象中(zhōng)的推進态勢。不過，傳統的作(zuò)家作(zuò)品、文(wén)本文(wén)獻研究面臨的格局，随着學(xué)術領域的“下移”會出現一些學(xué)術變化，例如随着宮廷檔案文(wén)書的大量公(gōng)布帶來的宮廷戲曲研究的推進，随着清末民(mín)國(guó)文(wén)獻的類型梳理(lǐ)帶來的近現代戲曲研究的被關注，這實際上将傳統戲曲研究中(zhōng)的難點，例如近代聲腔、劇種、表演藝術等方面的研究，逐漸地通過多(duō)元學(xué)科(kē)的觀照而得到拓展。

學(xué)術研究面對文(wén)獻史料和藝術資料，最重要的是對其涉及的文(wén)化信息進行深度解讀。在戲曲研究關注點“下移”的趨向中(zhōng)，固态的文(wén)本研究轉向活态的藝術研究，能(néng)夠帶來戲曲研究的新(xīn)空間。例如中(zhōng)國(guó)藝術研究院戲曲研究所在2018年承擔了北京文(wén)化藝術基金資助項目“氍毹心傳：戲曲名(míng)家傳戲人才培養計劃”，旨在通過理(lǐ)論學(xué)習、劇目解析、技(jì )藝傳承、藝術記錄和展演展示的相互結果，用(yòng)文(wén)字、圖片、聲像等多(duō)元形式來記錄整理(lǐ)表演藝術經驗，這種方式正接續了上世紀五十年代以來戲曲表演藝術記錄整理(lǐ)的經驗，并結合今天非遺保護工(gōng)作(zuò)的方法，探索一條如何挖掘提升“活态”戲曲資料，以此來充實戲曲史論研究。他(tā)特别提到，經過近百年的戲曲實踐，現代戲曲、包括現代戲的創作(zuò)已經有(yǒu)了衆多(duō)優秀的創造，體(tǐ)現在表導演音舞美等領域的各個方面，但目前對于現代戲曲的研究仍然十分(fēn)有(yǒu)限，體(tǐ)系化不足。因此，局限于理(lǐ)論研究的有(yǒu)限也很(hěn)容易讓實踐成果被無視廢棄。戲曲研究應該正視“活态”的藝術資料，用(yòng)“新(xīn)材料”來說明“新(xīn)問題”，建構現代戲曲理(lǐ)論體(tǐ)系。他(tā)同時指出，對戲曲資源的挖掘和解讀能(néng)力不足，也影響了戲曲評論的高度。張庚先生生前建構的理(lǐ)想的科(kē)研方法，即文(wén)獻——史——論——志(zhì)——評，正是在廣泛統觀戲曲既有(yǒu)文(wén)本基礎上，通過理(lǐ)論研究體(tǐ)系的深度推進，緊扣舞台，多(duō)元地觀照戲曲藝術體(tǐ)系的現狀與發展。所謂“深度化研究”不該囿于藝術作(zuò)品的好與壞、成與敗，而應将戲曲研究對象置于曆史的、文(wén)化的、藝術的發展空間中(zhōng)，娴熟地使用(yòng)多(duō)元學(xué)科(kē)方法來進行全面研究。

交流中(zhōng)，王馗還針對戲曲劇種研究方法提出了自己的觀點。他(tā)認為(wèi)，做戲曲研究首先要在整體(tǐ)把握戲曲史論基礎上，對單個劇種藝術要充分(fēn)地觀照其全部藝術構成，把握屬于劇種特有(yǒu)的“文(wén)化品格”。他(tā)分(fēn)享了自己在研究粵劇等劇種形态方面的一些心得，強調劇種無論大小(xiǎo)，都有(yǒu)着屬于自己的“文(wén)化基因”，研究者的任務(wù)正是去深度挖掘這些内容，并最終以此為(wèi)基礎确立劇種的藝術結構，進而探索由衆多(duō)劇種所形成的劇種藝術體(tǐ)系。在研究過程中(zhōng)，學(xué)者既要注重方法的多(duō)元，也要保持廣闊視野，尤其是要在人類學(xué)、圖像學(xué)等多(duō)元學(xué)科(kē)視角下，來開展戲曲田野調查工(gōng)作(zuò)，以豐富的調研記錄和深層次的文(wén)化理(lǐ)論促進學(xué)術問題的順利解決。

最後，王馗對當前戲曲創作(zuò)中(zhōng)一些值得重視的問題，進行理(lǐ)論說明。他(tā)認為(wèi)戲曲創作(zuò)應該把握文(wén)學(xué)和舞台兩個層面，劇作(zuò)家是文(wén)本創作(zuò)的主導者，劇本創作(zuò)要以文(wén)學(xué)為(wèi)引領，充分(fēn)尊重劇作(zuò)家的獨立性，同時寫作(zuò)過程中(zhōng)需要尊重藝術規律，把握劇種個性特點，進而使創作(zuò)出的文(wén)本既具(jù)有(yǒu)文(wén)學(xué)内涵，又(yòu)适合場上搬演，擁有(yǒu)舞台再創造的空間。應充分(fēn)發揮舞台二度創作(zuò)的重要作(zuò)用(yòng)，演員、導演要在劇本的基礎上結合自身表演和舞台經驗，發揮主觀能(néng)動性，使作(zuò)品更加豐富、更具(jù)觀賞性。舞台上高新(xīn)現代技(jì )術固然可(kě)以彌補傳統戲曲舞美的一些不足，但技(jì )術的使用(yòng)應該“點到為(wèi)止”，過度利用(yòng)可(kě)能(néng)會阻礙演員的表演，甚至限制藝術的表達。